1. 电影拍得非常温柔，人物彼此取暖，用时间平复生活的伤口。但拍得不够精确，过多的情绪淹没了生活的细节。2. 影像风格上很出色，光线表达出了巴黎的夜与日，暗与明，记录影像的穿插，似乎让人回到八十年代。3. 电影不仅表现了巴黎的城市景观，还突出了公寓的空间，楼上的小客房虽然与楼下建立了联系，但终究在家庭空间之外。4. 搬家代表着一段时光的过去，打包行李和记忆，母亲送给儿女的礼物成为了公寓死亡的遗产。
四个人拥在一起笑着起舞的画面真的很法国很迷人
如果没经历疫情，我不信评分会这么高。人们怀念疫情前的世界，怀念鲜活热烈的生命体验，怀念人与人之间真挚的感情。通过《圆月映花都》的片插试图去解构巴黎人的情感和生活，复古调调十足。有多少人喜欢，就有多少人无奈。
之夏
Berlinale 2022｜困境里的生命力。
不推荐，寡淡如水，女二出现在这个家里，才变得分外热闹了
难得这样一部没有任何说教目的却将生活中的重点勾勒出来，没有波澜起伏的爱情表达却将情感世界描绘到位的电影。生活的未知，是生活的底色，“走着瞧”，或许是更理智的态度。选择前进的妈妈，选择飞翔的女儿，选择守护的儿子，选择远行的女孩，大家都用自己的方式去让别人拥有温暖，很触动人。
夜，是脆弱的栖息之所。夜色中，伤口也迷离。80年代的法国，左派胜利的欢欣，个体遭遇的不幸，都在低帧画面里变得恬淡了。导演说他希望把violence以让人容易接受（recevable)的方式呈现出来。女孩Talulah 看似残酷的选择——离开这个给予她温情的家庭和爱她男孩，也是一个自由又堕落的女孩能给的最好的温柔了。而影片中的三次性爱都着疗愈性：女人在遭遇爱情和工作挫折时与同事的短暂激情，男孩和女孩冒险之夜终于平息之时的难忘一夜，还有女人新的爱人抚摸了她胸口的伤疤……正如女主工作的午夜电台给听众带来的疗愈。夜之过客，与你互诉生命，舔舐伤口，给予勇气，却并不停留。
有妈管版戏梦巴黎，88出现之后画面开阔，温馨又舒服，导演一看就是侯麦学徒，但学得神韵，最后，甘斯布女神永远不老！
之前看甘斯布挑CC的视频，好些电影都是“家庭电影”，可能不是什么经典，但蕴含着家族情感，对外婆或是小时候的生活印记。那是侯麦的演员，那是简伯金和瓦尔达家的名字，80年代真是如梦似幻。
#Berlinale Competition#
也想去八十年代的巴黎打通那个电话
Talulah去楼下洗澡前，女主儿子和朋友拿望远镜偷窥女性，这段戏是Talulah融入这个家庭的关键一笔。女主收留Talulah是善良，女主儿子收留Talulah源自于青春期的荷尔蒙。
轻巧但并不自怯 在某一刻或许是对旧时光的怀念 又在某一瞬间把那种驻足感变成少女前进的步伐 在最后一刻终将与未来形成你是你 我还是我的连系
会有别人眼中的我们，那些碎片，我们曾以为瞥见的，我们的碎片，会有我们的梦来滋养，我们从来都不是相同的，每一次我们都只是外来者，是夜旅人，是他们的想象，就像被留着房间里的旧镜子上的，那些脆弱的阴影。/喜欢这一部原因，明显的：Charlotte，Paris，cinematography。简简单单的故事，平静中讲述，夸Charlotte漂亮，电影元素
侯麦浓度相当高，也有很多感人的段落，但是结构松散，怀旧没有深度，人设方法让人一言难尽，造型上不区分时间节点，每一秒都担心夏洛特甘斯布重回亚文化
躺下
追忆巴黎的80年代。一直感叹景太美太美。#0715帅钰家
这几天一直觉得很累，花了两个晚上看完了，看着放心、自由、舒畅
削弱情节笔力（节点如旅人般轻轻匆匆来到人物身边和离开），削弱时空实感（城市图景和时间变迁形同过眼云烟的幻象），留下的空落交由一次次自人物敞开的片刻补充和主导，相信彼此散落在生命中的交集。不落至实处，朦胧模糊却不可擦除，一如塞纳河畔光晕。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
