《天生狂野》讲述的是发生在人类救助人员和成为孤儿的野生动物之间的故事。
一些动物在出生之后，因为各种各样的原因成为了孤儿，在大自然中孤苦无助的它们很容易死亡。这个时候，一些善良的人们充当起了“救世主”的角色，自然保护小组、野生动物救护组织和一些环保人士自愿自觉地开始了拯救野生动物孤儿的活动。
在《天生狂野》中，观众能看到刚出生不久的大象和猩猩在救护站里得到了人类无微不至的照料并且最终重返自然的过程。也能看到世界著名的灵长类动物学家比卢特·葛莱迪卡斯为保护猩猩种群而做出的努力和奋斗。
幕后制作
17年前的夙愿
17年前，本片的编剧兼制片人德鲁·菲尔曼来到了东南亚旅游，他访问了婆罗洲，拜访了知名的动物学家比卢特·葛莱迪卡斯。回来之后，他的脑子里就盘旋着一个念头，要把葛莱迪卡斯的故事用IMAX格式拍成电影。虽然IMAX诞生于1970年代，不过，直到菲尔曼萌生念头的1994年，要拍摄一部IMAX的纪录片还在纸上谈兵的阶段。于是这个念头就在他的脑子里萦绕了一年又一年。十几年之后，一个朋友给菲尔曼放了一段从新闻中截取的片段。这个片段讲述的是一个叫做丹姆·谢尔德里克在肯尼亚照顾孤儿大象的故事。看到这个故事之后，菲尔曼觉得这两个女人的故事有着相似和相通的地方，他完全可以把这两个故事并列地放在一部电影里加以展示和表现。菲尔曼说：“她们才是这个地球上真正的英雄和环保者。”
为了能最大程度地展示亚热带雨林的丰茂和非洲平原的辽阔，换而言之，是为了展示这两个地方的物种多样性和环境多样性，同样也是为了还愿，菲尔曼选择了IMAX加时下最为时髦3D技术作为影片的“本底”。他说：“但凡只要是去过那里的人，都会震惊于地球上生物的多姿多彩，婆罗洲的物种多样性是常人难以想象的，即使在今天，人们还没有完全搞清楚婆罗洲里有多少种生物。所以，要营造出一种令人身临其境又难以忘怀的观影体验的话，用3D加上IMAX是最为合适的。”IMAX、3D、生态学纪录片的组合很快就吸引来了导演大卫·里克雷。大卫·里克雷是一个专注于拍摄IMAX格式的生态学纪录片的导演，他已经执导过了数部这样的影片，经验可谓丰富。里克雷说：“没有什么能比执导这么一部影片令人兴奋的了，当我们带着大型的机器在不同国家质检穿梭的时候，我会觉得这是全世界最美好的事情，因为我们的工作结果是可以让全世界的观众看到地球上的自然。如果你无法来到野外或者是亲眼看到这些生灵，那么在IMAX上看到，则是最好的事情。”为了能让人们欣赏到最好的IMAX－3D的画面，里克雷请来了《海底世界3D》的幕后班底。里克雷说：“操作IMAX－3D设备非常复杂，也很繁复，所以找到那些最具有经验的摄制组是影片拍摄的关键。所以我找来了《海底世界3D》的班底，他们全是行业中的精英，也是把影片拍摄完美的保证和基石。”
出于对环保事业的热爱和一份责任心，著名演员摩根·弗里曼主动请缨，要在影片中担任旁白。弗里曼极具标志性的声音为影片增色不少，对于这项工作，弗里曼说：“这部影片讲述了两个伟大的女性的伟大的工作，是她们的行为打动了我。我在为影片做配音的时候，带着极大的尊重。我想，现在是时候关注一下生物和环境问题了，虽然我们也有关注，但是关注的还不够。”
拍摄和乡愁
进入了实质性的拍摄阶段，剧组就迎来了野外拍摄的挑战。最大的挑战来自外景地之一的婆罗洲的自然环境。按照剧本的设计，摄制组要长期跟拍一对小猩猩在人类的照料下健康成长并重回自然的过程。拍摄人类的照料并不困难，因为这一切大多发生在比卢特·葛莱迪卡斯为猩猩创办的营救中心内。困难的是，拍摄猩猩被放归自然后的镜头。菲尔曼说：“这是这个故事的情绪高潮，因为拯救动物的最终目的就是要将其放归自然，否则还不如把动物送进动物园。但是这么做，他们就不再是野生动物了。”剧组跟踪拍摄的猩猩叫做辛尼加和普士卡，为了能拍到作为它们作为野生动物的镜头，剧组跟着猩猩走了很远，来到了雨林内部。那些巨大灌木和树林让带着巨型器材的剧组行动不便。大卫·里克雷说：“我当时是下定决心一定要把影片拍摄出来，如果仅仅是因为困难就放弃了拍摄动物放生的环节那就太失败和遗憾了。整个剧组很团结，很有斗志，因为已经60多岁的葛莱迪卡斯已经在野外和猩猩生活了几十年，我们还有什么不能克服呢？再说，如果没有拍摄到这些镜头的话，那么这部纪录片就白做了，因为只有前面那些内容，它和大部分在电视台里播放的纪录片没什么实质性的区别。”剧中的第二个故事拍摄的是丹姆·谢尔德里克在肯尼亚救助大象，这个故事发生在肯尼亚的国家公园。因为肯尼亚时常出现在一系列的纪录片中，而且也有人拍摄过关于谢尔德里克的纪录片，所以剧组只用了五个星期就把肯尼亚的大象救助计划拍摄完毕了。里克雷说：“在非洲的拍摄很顺利，也很开心，因为我们不用克服太多的像是在热带雨林里的困难，而且这里的援助大象的计划开展得很完备，有当地ZF和国家的支持。而在婆罗洲的猩猩，则几乎是在靠葛莱迪卡斯的一己之力支撑的。我希望这部电影上映之后，所有人都能多关心一点婆罗洲，多关心一点我们平时多忽视的动物。”
剧组回到美国之后，整个摄制组集体对大自然产生了“乡愁”一般的情感。弗里曼说：“这是一段让人难以忘怀的经历，在经历完这一切之后，我才会回过头来反思自己的行为。毕竟，这个地球不是人类所独享的。”导演里克雷说：“我以前虽然也拍过关于动物的纪录片，但是从来没有涉及过亚洲的虹猩猩也没有了解过大象的生活。这次的拍摄给了我很深的触动。首先是自然的，其次是那些甘愿在自然里付出自己一切的科学家的。正是有她们的努力，我们才能在这个世界上欣赏到令人咋舌的物种多样性。”整个剧组中最怀念自然的是德鲁·菲尔曼，因为他已经为这个项目准备了十几年的时间。他说：“拍摄这部电影，让我在心灵上又多了一个家乡，那就是野生动物和自然。它们的存在证明着人类的存在，它们的生存环境和我们息息相关。我希望从电影院里出来的人都能自觉地做些什么，因为地球只有一个，人类和野生动物在某种意义上，都是‘同类’。”
感谢那位极力推荐观众把回忆篇放到人诛篇前看的友邻。乡下部分食之无味，无论是田园生活还是雪地座头市式决战让人看得疲惫不堪。动作戏长度缩水明显，观感最好的部分反而是开头。不过这里血浆四溅的风格倒是能带来前几集中未曾体验过的快感。最后吐槽一点，电影上映半年有余，作为幕后存在感最强的主创，豆瓣资料中始终不见谷垣健治的影子。今年也是谷垣作品井喷年，一次性贡献了《怒火》《蛇眼》和两部《浪客剑心》。
画面挺唯美出色，OST弱了一点 相比动画版不止一点，剑心的高马尾相比动画版整个气质都很还原，心中永远的最强漫改。
赔钱对于作品又有何妨？时间将洗练证明价值。
太喜欢了，绝对会是我年度十佳的片子。把对女性的关怀视角和中世纪真实的最后一个法律决斗故事结合，实在是新颖，确实是从古至今的女性悲歌，想雷老爷子致敬！强奸是否属实完全取决于两个男人武力决斗的胜利，实在是荒谬，而最后国王和百姓的狂欢都送给了男主，没有女主什么事。三个视角中小细节的不同太有意思了，比如两个男主都觉得是自己大度破冰，一样的台词但是是不同的人说的，比如女主逃上楼时掉下的鞋子。不过就算事实真的是第二个版本的，也完全是个强奸啊，很难想象男人会把这样的互动也理解为你情我愿。另外Jodie太美了。
主角三人还不错，但大本实在是个大败笔，还戴金毛令人出戏，尤其跟马达的对手戏像在拍脱口秀。整个故事差了口气，雷导的宏大叙事没有宏大起来的感觉，为了真女权+1星
黑泽明的罗生门极尽人性之恶，不过好在导演仁慈，最后给了一丝雨停后的微光。雷德利·斯科特借用类似的叙事手法，从不同角色的视角讲述同一件故事，千人千面，揭露的正是不同讲述者的真正内心，男人求权、求色，女人只是被放在算盘上度量的物品，第三幕完全暴露前两幕的虚伪矫饰。
女性的悲剧，男性的荣耀。最后一场打斗戏惊心动魄，瞠目结舌。雷老爷子实在是太牛太牛了！
每个女观众都会感触很多吧。（到底他们/她们是怎么想的？让司机演这个角色，还能让所有人淡定的说出他好英俊这样的台词不止一次？？？我不理解。这角色就这么非他莫属吗？换个演员不行吗？
斯科特导演的女性视角的影片一直都很不错，《末路狂花》《异形》等等，这部也同理。中世纪罗生门式的决斗，简觉得妻子被rape有辱作为骑士的名声，站在维护妻子的立场不过是顺带的，从审判前的夜晚命令妻子上床做爱就能看出来，明明妻子才刚刚向他哭诉，简并没有把她当作独立个体，就是一件财产。勒格里的生活一直伴随着美女主动环绕，天生就认为他与谁发生性关系都是合理的，因此他觉得与玛格丽只是通奸，并不是违背她的意愿，即使玛格丽一直在说no...到了第三段关于玛格丽的真相，她的真相会不会和前两者有修饰或者夸大的地方呢，只知道事实是勒格里rape了玛格丽。她的命运竟然要这俩决斗生死来决定，也是蛮讽刺的。朱迪科默还挺好看的，但最后不得不吐槽，到底是怎么看出勒格里帅的？星战时我就觉得这个演员长得很奇怪，身材倒是挺好。
一场决斗，三种视角。每个人认定的事实总会经过个人主观印象的美化，形成了一场说不清道不明的罗生门。所谓的真相可能无从揭露也无人关心，大众需要的只是一个定论——谁有罪。当然最后导演选择了支持女性视角。
其实是精彩入胜的电影，特别是结尾，不足的是中间武打战斗太少，如果能多安排些惊心动魄的打斗或者战争场面，那本片将是经典。
7.7/ 尖锐的、让你质疑历史叙述者的电影。反了所有古典英雄主义叙事，没有悬念，没有阴谋，所有在曾经文学艺术作品里这类所谓“复仇史诗”中英雄的“正当利益”尽是丑陋，所有浪漫主义都是虚伪，他们以上帝之名决斗时，最高贵的也就最卑鄙。吸睛的、提供类型爽感的是最后的决斗，但在整个叙事上，最没有意义的也是最后的决斗，被浪费的精力就是最大的讽刺。主创和选角也是亮点，不止是雷德利·斯科特，这也是达蒙、司机和本阿弗莱克对于他们自己以往荧屏形象的彻底嘲讽。雷德利斯科特在1977年第一次决斗，2000年第二次决斗，2021年最后一次决斗。相比于曾经他镜头下的蕾普莉、塞尔玛路易丝、女兵简，这次不再把女性按照男性刻板印象强硬化，应该算是男性主创团队下所谓女性主义电影的进步了。
佳作，可以说同时科普了记忆的主观性和中世纪的社会观念，三次视角下的交叉和分岔都有意味，前者如亲吻、掉鞋、互望，后者如女主视角中的闺蜜和婆婆线，为三人局真相丰富了社会维度，女性财产、little death、强奸不会怀孕之类都可回到封建制下的继承焦虑，最后冷日下的血腥决斗，在视觉上夯实了“荣耀之残酷”主题，三条线也可看成人性的三个侧面，最终汇聚在name这个点，就好像用肉身的易朽，向树上、广场上的the many表演why the few，斯科特和范霍文都借由欧洲中世纪的题材，拍了具有时代意识的片，至少让人看到，很多被认为先锋的事迹，早已有之。
【B+】口口声声称爱我的人将我强暴于无人之室并命我缄口不言，倘我发声只引杀身之祸与玷污之名，他称对吾爱欲噬其自身，却以爱之名蚀吾身；供养我保护我的主人即吾夫日日将我囚于室中，夜夜与我行床第之事责我未尽妻行，他娶的是我父亲的土地，嫁妆是我的身体，聘金是他给予我父亲的清名。吾夫疑我通奸，请愿决斗以明其志，吾娘责我发声，她也曾被侵选择缄默，吾友叛我真心，上报法庭我曾唤他英俊。他们说强奸不会导致怀孕，是有科学根据，他们问我是不是自愿通奸，有没有感受到欢愉，国王同意决斗，因为上帝会决定谁在撒谎，若吾夫负，我将被剥尽衣物套上铁环活活烧死。我为了真相坐在法庭上，望着无尽的男性，才明白我的命运不由我的真相决定，不由上帝旨意决定，却被决斗中先倒下的那个男人决定。我这一生都在被法律制度专为女性设立的道德而强暴。
这让最后的决斗看起来无比残酷，但也十分可笑。
那些贵妇是怎样觉得男二是帅哥的？搞笑。据说这叫丑帅。好吧，英文应该没这个词。
达蒙的角色写得比想象中精彩，很多主事件外的隐喻（比如育马一段）还可以。三段式即有统一事件的不同角度，也有信息互相补充。可是大概电影的不完美也在这部分上，即使是pov模式，过于跳跃的细节导致电影前半段并不太引人入胜。而且我也说不清，不知道是一些细节还是主演的原因，这电影的年代感并不强烈。整部电影里的人都在夸司机如何潇洒帅气，我笑到爆炸。
“rape不会导致怀孕，这是科学事实”44年前《决斗的人》，到现在，雷德利像转换了一种使命。
真人版可以看做是对OVA的临摹复刻，虽然没有神一般的配乐加持，但原作内容80%都还原出来了。个人比较喜欢对十字疤的改动，爱恨纵横的两刀，是怨念也是原谅，终将伴随浪客一生。就这样完结吧，可以了...
有史诗感，决斗场景设计不错。服装华丽，表演还行，布景一般般。说英语有点出戏。感觉还凑合。剧情太啰嗦了，从头到尾说了三遍就没看出来多大区别，完全不影响结局的走向。男一号是个魔鬼，杀人如麻战争狂人，对他老婆不好，没有好就是不好。男二号就是个花花公子，自作多情的流氓。女一号啥也没有就普普通通，有点勇气，但是更多的勇气是来源于她的无知。她一不知道她讲出这件事情的后果走向，单纯觉得有途径解决，挽回正义。二不知道决斗失败会有什么后果。本能的想维护自己的权益。女主有勇气的，承受下来了，有惊无险。每个人都有每个人的看点。打斗的精彩，女性权益的保护，历史时刻的再现，英雄主义的气质，国王领主贵族勾心斗角的关系，夫妻家庭情感的矛盾各种。还是挺不错的就是有点啰嗦。没有主题的思想在里边，特别繁琐，有挖掘的东西。
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