这是一个有趣、新奇、令人不安的故事，是对一个女人由于对浪漫的执着妄想而游走在生活边缘的生动描述。三十年前，当林赛-罗翰和小甜甜布兰妮的私生活还未成为人们茶余饭后的谈资，怀俄明州小姐乔伊斯-麦金尼已经是众多媒体竞相追逐的八卦对象。导演莫里斯的镜头跟随着这位选美皇后的经历揭开了她淫乱的旅程。乔伊斯金发碧眼、身材傲人，并拥有高达168的智商，可是她却将自己的青春奉献给错误的梦中情人——他带她走遍了大半个地球，也带她入狱，曝光了他们的性生活，让她上了各大小报的头版。乔伊斯复杂的爱情迷宫，让她犹如面对着一个超现实的世界，其中包括持枪绑架、摩门教徒、有伤风化的照片、魔术内衣和放荡的性生活等等，直到有一天她无止境的梦终于在韩国触礁…… 《小报》是由肯特·盖文主演，埃罗尔·莫里斯导演的影片，讲述一个有趣、新奇、令人不安的故事，是对一个女人由于对浪漫的执着妄想而游走在生活边缘的生动描述。 幕后花絮 通过1978年那部具有开创性的《天堂之门》，埃罗尔-莫里斯大大改变了人们对于纪录片的固有看法——他运用自己独特的视角来展现一段世俗并怪诞离奇的历史。这位出生于纽约的导演，两岁时失去了父亲，和哥哥一起被身为音乐老师的母亲一手带大。到了15岁，莫里斯去往一个位于佛蒙特州的寄宿学校读书，并开始演奏大提琴。从那时候起，他就开始阅读大量书籍，并迷上了看电视，定期去看周六午后的演出。那些三十年前的恐怖片，依旧能让他觉得吓人。自1969年从威斯康辛-麦迪逊大学毕业后，莫里斯曾经打过一小段零工，做过有线电视推销员和论文枪手，并以非传统的方式成功申请到普林斯顿大学的学习机会，研习科学史。在1972年，他又前往伯克利分校攻读哲学博士学位。经过多年在不同领域的学习，莫里斯一直没找到适合自己的专业。后来，他花了大量时间泡在太平洋电影资料馆，终于找到了自己热爱的电影事业。在希区柯克的作品《精神病患者》的启发下，他开始探访臭名昭著的连环杀手，与德国著名导演赫尔佐格一起制定拍摄计划，踏出在电影旅程上冒险的第一步。在2003年，他凭借纪录片《战争迷雾》走上了奥斯卡的领奖台。 与许多导演热衷于为名人拍传记纪录片不同，莫里斯的新片将镜头对准了观众生疏的乔伊斯-麦金尼。他是在《波士顿环球邮报》的一篇文章中得知乔伊斯的，便立刻联系了远在北卡罗来纳州的她。他那时候还不知道自己要干嘛，不过这个女人的故事深深吸引了他：“我时常觉得许多真实的故事能结合两种迥然不同的元素，而她的故事正是这样典型的例子。文章里提到了克隆狗，而在结尾处，他们还暗示伯南-麦金尼就是乔伊斯-麦金尼，她有着一个长达三十年的性与束缚的故事。这些都让我非常感兴趣。”不过，最终请麦金尼出演这部传记片并不容易，因为当时那篇报道当出来后，许多记者纷纷上门想要采访她，让她不胜负荷。而她也并不想拍什么电影，于是莫里斯就放弃了这个想法。大概过了6、7个月，他被要求做个名为《小报》的纪录片系列的第一部，他又联系了已经搬家的麦金尼，告诉她只会有一些采访。这才促成了这部电影的最终问世。 A documentary on a former Miss Wyoming who is charged with abducting and imprisoning a young Mormon Missionary. Academy Award-winner Errol Morris (2003 Best Documentary - The Fog Of War) follows the stranger-than-fiction adventures of Joyce McKinney, a former "beauty queen" whose single-minded devotion to the man of her dreams leads her across the globe and directly onto the front pages of tabloid newspapers. Joyce's crusade for love and personal vindication takes her through a surreal world of gun point abduction, manacled Mormons, oddball accomplices, bondage modeling, magic underwear and dreams of celestial unions. Equal parts love story, film noir, brainy B-movie and demented fairy tale, Tabloid is a delirious meditation on hysteria from a filmmaker who continues to break down and blow open the documentary genre.
因为低期望，去了影院看后，居然觉得还不错。虽然因为空间单一，中间还是一度昏昏欲睡的。大家都说是剧本杀电影，差不多吧，不过本质上我觉跟《非常嫌疑犯》、《无双》、《赎罪》、《欲海惊魂》可以归为一个大类，就是玩弄叙述的电影，he says ,she says, 层层的反转都是建立在不同讲述者对前述故事的推翻和不同角度新的发现之上。余皑磊那个角色的设置，也充分说明了创作者对这个形式的自觉。另外就是故事内核，还是保持了一个朴素的对善的追求和对不公的反抗，尽管只是某种精神胜利法，在当下已是不多的慰藉
莫名浪漫，莫名温柔。茫茫夜色中，你会碰见一些人，或短暂相遇，或长久停留，都在心间留下色彩。人啊，有时就是会脆弱得，害怕自己连触碰，都会损害到想要拥有的东西。
情感真挚，叙事平缓，中间插了一些档案化的胶卷镜头很是好评。在静静流淌的塞纳河畔，希望我们都能找到心灵的皈依。
《鸟人》，《圆月映花都》，《德州巴黎》，复古的remix和剪影配上缓缓流淌的时光。属于80年代的清爽和平静
悬疑ok，喜剧也ok，演员也ok，但最感动的是一些文艺从业者若有若无的真心话：做一个有良心的艺术家有多难？谁做谁知道。张本煜值得一个男主奖！
前面二十多分钟想弃，后面渐入佳境，甚至还有点感动
不寻常且脆弱，法国人真的好会拍这种片子，感觉认识了这个民族的另一部分灵魂，音乐也好赞～
孤独的夜旅人，希望能找到心灵的归宿。妈妈很年轻很漂亮，希望能像她一样找到工作，坚强的活着。
就电影论电影，本片够7分，能看出编和导上的力所不逮之处。但冲着最后喻恩泰饰演的导演吼出那句“我他妈也是个有良心的艺术家啊！”这片就值8分了。这句台词是本片导演的自况，更是广大创作者的心声，懂的都懂。
很浪漫的电影，音乐更好。 #永远着迷城市在灰蓝薄雾中初醒，只有灯落下的声音
太喜欢巴黎了，温柔的旧人，破碎的新生，是漫长岁月的落幕美学，我爱过，即永恒。
影片的最后 看到他们拍出的还是一个烂片 我觉得这是一个点睛之笔 他们还是他们 不可能因为有了一个高尚的目标 就真的能够弥补他们所有的缺陷 一切终究只是 理想主义 最后还都死掉了 有点黑色幽默的意味了
另外，邓家佳的身材管理也太绝了，背后得付出多少努力啊小姨妈。
内核就非常有问题，女孩被qj是受害者，为什么就名声尽毁没脸见人了呢，之后的剧情都建立在这个前提上，说实话作为法学生和女性，我并感受不到共情和养父牺牲自己的伟大。剧本构造同利刃出鞘，但是内功明显不足。
温柔如水的巴黎日与夜，不疾不徐地谈情说爱笑对人生，城市和过往记忆的回眸，加上配乐如同散文诗般写意。浪漫温情都恰到好处，足以抚慰人心。那时候的院线片是《德州巴黎》《鸟人》和《圆月映花都》，除了慕了慕了也不知道能说什么了。
在这样的一个刚下过雨的夏夜特别适合看这样一部电影，温柔、轻盈、舒适、清新、隽永，就是一部献给巴黎的小夜曲。80年代的巴黎，摇曳的晚风动感的音乐，心里住着母狮子的母亲、敏感的儿子、温柔的女儿、水晶般的女孩，这一切都是如此的美好。最喜欢的一幕来自于四人餐桌前的拥抱，窗外是灯火闪烁的夜景，屋内流淌着黑胶唱片的音乐，桌前是刚刚烤好的焦糖甜点，一切尽在不言中。自由的气息真好！
李家辉等人既借助电影揭露了黑幕，同时也没有破坏齐乐山的计划。
看这种电影的时候就会在想，电影的形式真多啊，以电影为自己输出的视角，表达出来出内核，可以看出这个是一个温暖治愈不幼稚也不世俗的内心。生活发生了变动，但是不戏剧化，就像你我现实中的过程。人生真是一段又一段的陪伴组成不是吗，看到最后的新感悟，不管角色是女儿，母亲，妻子，情人，这些标签都是他人生活中对你的定义，但却不是你的。你永远只是你。所以你的生活中也拥有父亲，孩子，同事。人来人往，享受的是一起的时光，不去想它是否长久。生命的本意就是如此。
荧光，音乐，塞纳河畔的夜色的加持给普通但温情的故事增添了一丝让人向往的平淡和美好。想起了好梦一日游和午夜巴黎，或许每个人都有属于自己的黄金年代。
在不幸中长大的人，要是突然间体会了最美好的幸福，也许便会像一匹狼一样孤独地离去，在遥远的地方回味着时光，就像是手里握着最珍贵的玉石，总会担心它会不会不小心碎掉，也许会有那么一天不再担心它是否碎掉，到那个时候人才能真正地拥抱幸福。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
