抗战末期，许家沃村民许福祥杀牛救了被鬼子围困的苍龙山游击队，并与队长王玉成结为兄弟。
抽大烟的许福祥怕自己的童养媳三闺女跟着自己受苦，将三闺女嫁给自家长工万根根。鬼子搜找游击队，万根根被杀。许福祥找来游击队解救乡亲们，激战中王玉成受重伤。许福祥将王玉成背到三闺女家，三闺女为危在旦夕的王玉成取出了子弹头。养伤中王玉成与三闺女渐渐产生了感情，许福祥发现后心里很不是滋味，他这才意识到自己仍然喜欢三闺女。
王玉成伤好南下参加解放战争，三闺女日夜盼望王玉成回来娶她，但等来的却是王玉成牺牲的消息，她不顾众人的劝阻，带着儿子石蛋，在小木匠的陪护下，去王玉成牺牲的地方祭奠，回来的路上遭遇土匪，三闺女和石蛋被逼下了悬崖。许福祥为王玉成和三闺女设置了灵堂，正当他对着灵牌哭诉的时候，王玉成却突然出现在他面前，原来他被炸埋又被友邻部队救活了。两个男人喝了一夜酒，痛哭了一夜。第二天许福祥送王玉成归队时说，许家沃永远是你的家，等打完仗就回来。
土改开始后，工作组进驻许家沃，许福祥因不会种地，坚持不要田地，却闹着要为王玉成分地，他强行把已分给村民许顺顺(黄海饰)的好地，给王玉成占下。许福祥在为王玉成守地时，守来了三闺女和石蛋，原来他们落崖未死，被采药老人救下。许福祥认为这是老天开眼：王玉成一家终于能团聚了。
许福祥因为杀牛救过游击队，是革命功臣，可以吃百家饭；工作组便将许福祥强占的那块地分给三闺女，这下许福祥没意见了，他心中暗喜：只等兄弟王玉成回来，他们一家就可以安稳地过小日子了。
谁知此时已身为军分区参谋长的王玉成已和邹医生(毛俊杰饰)结婚。许福祥恼怒了，他跑到县城，到王玉成家大闹，硬要他休了已怀孕的邹医生，与三闺女圆房，并吹吹打打把三闺女送到了王玉成家。王玉成因此被停职审查，邹医生也流产了。
三闺女承受不了内心的自责，离开王玉成家回到了许家沃，决定嫁给小木匠，许福祥却百般阻挠，村长靳二保(陈继铭饰)设计让三闺女顺利出嫁。
三闺女带着女儿妮子去挖野菜，妮子因误吃毒蘑菇而死，许福祥心痛不已，他向靳二保要回了自己的口粮，送给三闺女，自己却因饥饿过度倒下了。王玉成和当年的游击队员给许福祥和村里送来了白面，三闺女也得到了一袋，小木匠很感动，发誓要用一斗血来还王玉成的恩情。许福祥因为有王玉成和那帮县上的干部兄弟，能要回救济粮，能办成别人办不成的事，成了人人争抢的香饽饽。但因“革命功臣”的称号，他却不能和喜欢自己的小寡妇结婚，这让他很生气，他发誓不再向兄弟们伸手了。村里抗旱打井，靳二保的独生子小宝被塌井砸死，许福祥内疚极了，他又跑到县上，强行向他那帮兄弟要打井设备。
文革开始了，王玉成被下放到许福祥所在的公社隔离，已是公社革委会主任的许顺顺将他关押起来，不给饭吃。许福祥、三闺女等在墙外挖地洞给王玉成送饭，不巧被许顺顺发现。靳二保组织社员到县上去请愿，才把王玉成要到许家沃，保护起来。邹医生为照顾王玉成，申请下放到许家沃。
乡亲们感激王玉成当年给他们救命粮，要给王玉成修房，但资金不足。小木匠为还他当年发下的誓愿，偷偷出去揽活挣钱，被公社侦缉队追赶，失足掉下悬崖摔死，三闺女又一次失去了丈夫。
许家沃爆发肺结核，但许顺顺却不让邹医生给病人治病，这激怒了许福祥，他带人在许顺顺的办公室前设灵牌祭奠死去的张寡妇，许顺顺不得不与上级联系派人来治疗。
文革结束，王玉成官复原职后，被检查出患了癌症，原因是三闺女当年给他做手术时碰伤了肺，许福祥知道后悲痛万分，三闺女更是不能接受她害了王玉成这个事实。
王玉成临逝前，给许福祥和三闺女主持了婚礼。许福祥和三闺女历经磨难之后，终于走到了一起
在忠於自我的路上，無人可依/無枝可依，能支撐在蕭條頹敗、只有更壞沒有最壞的當下，只能通過某種形式的不斷遊走去尋找另樣的出口，只要能扛得起外界的「主流」評價，就能實現自我認同。看這樣的影片對像我這樣的asocial真的是莫大的寬慰，知道自己在做自己的路上，不是一個人，而事實上，我們注定孤獨。En route！
虽然很流畅，关注的议题和视角也足够独特，甚至有深刻的意义。华裔女性导演拿到国际奖项，这件事情也很振奋人心。但似乎特别的部分就是这些了。
对非虚构原作材料的处理，和《乡下人的悲歌》形成鲜明的反差；后者一心求稳，淡化所有全景风貌，只留戏剧矛盾；它却借由Fern之眼，看遍走遍这路，淡述这个国度所拥有的另种面貌。最有玩味的是，角色心境的平和与那种背负着伤痛之间的抉择，并非左右互搏似的僵持，而更像心内心外的循环与对话。Ludovico Einaudi的音乐、脱口而出的诗篇和堪称金句式的台词托陈，赋予了它更厚重的深度和引人着迷的方向。尽管是种得体的点缀，但也会在某些时刻现点突兀。#SendingLovetoDavidStrathairn
流浪者之歌，听见了诗看见了光，经历过风霜雨露，无需太多感伤，也不需要抒情，懂得人自然会懂
大象无形，极简动人。从赵婷的镜头中，能够感受到她对自己拍摄对象的热爱。不但有房车为家的现代吉普赛生活，还有美国公路文化的精神世界：没有正式的道别，永远都是路上见。电影的最后一个画面，恰恰是我最近一直在做的事情。用这样一部电影收官2020年，除了感恩找不到其他语言。
我喜欢这种剧。不管多老，都要有一颗自由的心。
After Bob's death, Fern chose to stay, being houseless - "If I left, it'd be like he never existed," she said, "I couldn't pack up & move on".
看得非常舒服的电影，像散文诗一样。来来去去，潮落潮起，自我放逐的旅者恒在路上。你能看到打零工、捉襟见肘的现实，也能看到每一次太阳从苍茫大地上升起的诗意。刻意离群索居，游离于亲密关系之外的女主，你能懂得她的孤独，也会认可她的选择。人性、历史大背景、自然的诗意，以近乎纪录片的松弛结构完美融合，得奖也合情合理。
过高期待让实际体验打折扣。支持亚裔女导演和女性主导影片，但感到全满贯奖项仍有政治正确的成分。奥斯卡一向喜欢的那种流畅的主旋律电影，看似内敛克制实际处处精心安排，受威尼斯宠爱也不意外。剧本主导型，并不算新鲜的社会失语群体刻画，承袭西部传统的公路片，各家前辈的影响痕迹，标准美式独立电影风格，让观影过程处处有déjà-vu感。更期待能有更加个人的表达。
这片透出来的悲伤和海边的曼彻斯特有点像，而我更能看懂后者的悲伤。说不上太喜欢，但挺遗憾因为愚蠢的原因而不能在国内上映。每年都有大量制作精良、远不如这部优秀，但也颇有亮点的电影上映，而我们在电影院却只能看那三两部密钥延长一次又一次档期长达两三个月的不断刷新世界影史票房纪录的国内片，以及部分已经上映十几年、政治上正确、又已经得到市场检验的国外片，更让人遗憾。从书本以及电影里了解到的美国人，注重与他人的联系似乎更甚于所谓集体主义的中国人，他们甚至不能独自打保龄。
后一个小时是享受，分享，执着。
Nomadland是一部关于自然和生命的影片，它从影像到文字都在描述美国这片广袤多元，令人痴迷又敬畏的土地。它既不是在控诉社会的冷酷，也不是在歌颂游民生活的浪漫。它仅仅是通过一些微小的片段让我们得以思考一些重要的问题，没有人有答案，也不需要有答案。赵婷从一个旁观者的角度真正展现了一个最美国的美国。我们听Fern不断地背诵莎士比亚，不得不想到——是什么让欧洲人成为了美国人？欧洲人来到美国，他们一开始就是游民，这片土地塑造了他们，使他们变成美国人，可多年后美国变得比欧洲人有过之而无不及地以金钱和阶级划分人生等级，而游民又一次成了“古怪而可悲”的
个人很不喜欢致郁系、尤其是虚伪的致郁系，情绪性地减一颗星。
喜欢的不是故事本身，而是细腻无声的情绪。
甚至有点向往这种生活 孤独也自由 每天可以在空旷的一望无边的地方看各种颜色的天空和日落 see you down the road.
看过关于年轻人背包旅行的，中年人寻找自我的，如今第一次看到老年人在经历破碎人生后上路游荡的…觉得没有什么做作，非常的悲伤和真实。当你穷了一生努力过得体面，到最后发现维持体面反而才是最不重要的，还有什么值得的呢？于是，游荡吧。
第三部作品 就已经能一窥 赵婷 本人的风格了 摄影上的别致 关注西部边缘人物 辽阔的室外远景与逼仄的室内（这里是车内）近景的结合 不得不说 视听 情绪与文本结合得相当自然 具有打动人的力量和沉浸式的体验 虽个人审美上 并不喜欢这样充满学院派范儿的影片 但还是承认其成熟后的沉稳与肉眼可见的进步 另外 配乐也是亮眼的点缀8.2
社会矛盾这么深的故事背景不挖社会矛盾问题，我接受不了
【2.5】世界与自然自有其能量蕴生，赵婷能捕捉到那些Magic Hour并加以调和入巡视众生的目光里，自然证明她还是敏锐的，却和内容并不紧密。全片着力均匀，因而缺乏深入和关键一击，始终诉说着陈词滥调。现在已经没有兴趣再肯定这般的电影了。
后一个小时是享受，分享，执着。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
