3)电影太碎了一些,没有《波西米亚狂想曲》那样细节充实
这个逻辑不太对,但气氛把握还可以,但大部分靠的是纪实
万达影城(五角场店)杜比影厅
但收获了一场失望中间甚至几度欲离场出于对梅姐的尊重才坚持看完
像部精致的内地片,毫无香港气息,一幕幕快速转场。王丹妮可能尽力了,只是世间再无梅艳芳。20211204
星光 能有些形似已经不错了,情怀氛围到位,可惜情节流于表面。
2021年第22部院线片。6/10。
天妒英才如梅艳芳和张国荣,可惜被拍得过于流水账了,四星全给人物原型。
导剪版有着巨大的容量,可以从戏台后的小姑娘讲到告别演唱会,从伊丽娜姐妹讲到两段恋情,从卡拉OK耳光事件讲到回港投身慈善,内容越多,越是感觉梅姐四十岁一生匆匆,就连导剪版都无法挽留,演员与实录资料的穿插,差别就在那里,很难去重叠。
提前趕上了放映場,服裝和造型好評!能重現荔園、利舞臺、八九十年代的香港街道,真的難得,最後的《夕陽之歌》真的是永遠的淚點!梅姐舞臺上揮手告別的那句拜拜,太想哭了~
5.感观胜过《第一炉香》,是梅艳芳太有魅力吗?
陆中百丽宫9厅。许鞍华说她有commitment to香港,来自不同阶层的梅艳芳也有,对舞台,或者说entertainment,所以你能看到夜总会现场那种短兵交接的残酷,一切现开销,这种浓缩的环境只有高速发展的时代能承载,体现在拿来拿去的创作、飞来飞去的际会和人来人去的交心,所以电影的失败也是它的成功,毕恭毕敬、原文附注地拍,倒是满足了那代人想要留下的东西:一个未必完整、但高光的身影,当这种commitment被生命压缩为婚纱的夕阳之歌时,没人顶的住这种能量。事实上也没人接得了,氛围变了,武行也好艺人也好,生涯都不再押上人生,搏命就像博物馆文物,拿钱赌自己,不如炒币,就像今天观影,其他观众连不看手机的commitment都做不到,从这点说,夕阳的也是一个时代。BTW短发罗丹妮更像袁泉……
看的导演剪辑版。为《夕阳之歌》加一星,每次这歌曲响起,都会哭。电影方面,只值一颗星,流水账叙事,传奇人物最后变成为爱情所困,演员表演只能算合格,根本不能算多好。
杨过长发的造型像慈爱的大妈,袁承志也老了。
梅姐和哥哥的魅力在于自在,洒脱,真,没有人演的了他们,或者说他们没法被演。
导剪版有着巨大的容量,可以从戏台后的小姑娘讲到告别演唱会,从伊丽娜姐妹讲到两段恋情,从卡拉OK耳光事件讲到回港投身慈善,内容越多,越是感觉梅姐四十岁一生匆匆,就连导剪版都无法挽留,演员与实录资料的穿插,差别就在那里,很难去重叠。
我的第一卷磁带是徐小凤《每一步》,第二卷是梅艳芳《曼珠沙华》。抄歌本上有一半是她的歌。
边看边怀念,也边擦着湿润的眼睛,梅姐给我带来的感动不光是舞台上的惊喜,也是面对生活从不退缩的坚定。
2019-03-19想看 || 電影花大手筆重現了香港七八十年代街景和一些已消失的地標,見到已成歷史的荔園、利舞臺,街上大量的霓虹燈招牌,曾經的尖東海傍,一一躍然於眼前大銀幕之上,自然是感動。然而在敘事上,電影幾乎是從梅艷芳的童年賣唱到新秀大賽到事業成就,再到愛情遺憾,到公益慈善和最後的舞台絕唱,一路平鋪直敘按編年史式蜻蜓點水地講完她的一生,並無塑造出一個立體而多面的人物形象,無論是她的百變舞台魅力,還是私人情誼都展現得不足,更別提根本不會被容許講的事。另外電影中也並無呈現八十年代香港流行文化全盛的多元面貌,甚為可惜。反而透過一些場景和對白,可以窺見七八十年代香港流行文化如何受到西洋文化、日本流行文化的影響。最後的2003年部分就如童年記憶在眼前回帶,直到結尾婚紗《夕陽之歌》告別,禁不住看到老淚縱橫。
4 除了对近藤真彦化名化处理及美化之外,其他并没有什么不适之处,毕竟影片是对梅姑的一个回忆,一篇传记,而不是其他什么。但是我觉得应该适当加大对梅姑姐妹的刻画,以及梅姑和张国荣之间友情的刻画,另外张国荣的演员选的也太不像本人了。电影采取了一种最原始的平铺直叙,直白的把整个经过给表现出来,但后半部分尤其是接近高潮的时候还是很容易让人落泪的,不喧宾夺主,不过度煽情,不跳戏串戏,以及适当的还原当年的名场面以及用真实的纪录原样代替真人出场的形式,其实影片做的已经挺好的了。最后的夕阳之歌很应景,为影片做了一个还算行的,直白普遍的谢幕。
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