婚姻是长篇小说,不是短篇故事。大表哥再次出来鞭尸哈哈哈,真的太喜欢女主了,这片光顾着看每个人的服饰搭配都看花眼了,婚礼葬礼到末尾的新生,肯定不如剧的质量,而且要兼顾两个地方在剪辑上也很粗暴,有几个镜头转的实在偷懒,但如果看过剧再看这部电影,对角色的感情积淀深一些,也就更感动一些。
【B】当然是极度依赖情绪的,只有这样那些温柔和浮夸才能达到平衡。流畅的节奏和舞台与现实的对应转换当然是本片的优势,或许也正是音乐剧的本职工作,为观众提供丰富且持续的视听高潮。当然,其缺陷也在于本片的“可复制性”,优秀剧作角度的切入之下一切事件的导向都是模板化的,观众可以迅速看出那些凌驾于歌曲之上的点题意味。定位和发行策略决定了它是一部出彩的商业传记片,当然也注定了它无法触碰到真正的经典时刻。
有人收获纯真美好的爱情,有人守护不完美的婚姻……
形式大于内容,本就复杂的叙事结构因为歌舞加入更乱了,两段叙事时空的交错,两种表现形式的混合,不断造成的断层以至于很难融于故事当中。而且除去结尾几首歌,大部分歌曲也没什么亮点。加菲的表演状态则更像是在出演舞台剧,脱离了传记片的真实感,可矛盾的是,剧中剧结构却又允许了这种表演形式。当然,电影是最容易表现这一复杂剧本的方式,但最适合它的舞台,其实还是剧院。
上映没去,终于还是看了。太多pair过于美好,但也可以说是一种美好的愿望。老太太终于落幕了,真的好喜欢她,Mary接过担子继续吧,be the dragon!虽然片子对主仆制度有很多美化,但是抛去那些外在身份,主仆各自都能居其位做其事,也是因为彼此的理解和感情吧。别的不说,那个时代对同性恋污名化很严重,他们也能理解barrow并且帮他keep decent。电影本身情节其实没啥,但我太吃感情牌了哈哈,毕竟是看过两遍剧集的人!
全片唯一高潮似乎就是桑德海姆的“到场“,音乐剧电影拍成剧情和歌曲完全不相融,精心设计出的歌词与画面的“同步”无法带来任何情感上的共鸣。不触及90年代真实的政治氛围、不展现舞台艺术在LGBT文化运动中的先锋性质,就永远无法正确地驱魔,没有记忆何来克服,只有浮于表面的致敬。
我看到评论里都在爆哭。所以我知道了,我是铁石心肠。
纪念今年疫情以来第一次的电影院观影,第一次看唐顿庄园,看到了一些留学时熟悉的old fashion的英国人,里面每个角色都很美好,一点本土英剧的影子都看不到,本土剧对于我来说是eastenders和cornation street的残酷和狗血,但残酷里又有每日的生活,live like British!
很有诚意的情怀之作,双线故事完整,在无法旅行的时代真是赏心悦目。
以葬礼开始,以葬礼结束。一起经历了繁华、背叛、战争、战争后的伤痛,还有失去,以及失去之后的继续。生活在继续,而且无论如何都会继续。幸有这样的好故事伴我左右。
粉丝的情怀电影,毫无波澜的合家欢。看的时候就在想这片能在大陆上映吗?然后不出意外… Stop the noise--I can't hear myself die. 情怀加多一星。2022.6.11尖沙咀i square
纯粉丝滤镜才能看,不然甚至不太能算作一个电影
老夫人的少女岁月南法线和唐顿拍电影《雨中曲》的有声电影萌发线无缝融合~男仆的故事被一剪梅~马修你还不回来大小姐要被休丹西撬走了喂~唐顿好美大家好可爱❤️
Bravo
希望在这里就结束,与我们,一个美好时代的回忆,与他们,30年代的起始。
一个时代的风云过往,终将成为另一个时代的历史,总需执着清醒,方得始终。对于每个人,每件事,每个局部,处理的随意但细腻,平静而舒服,一切都很安宁,就像一个时代,有丰富的内容感,却始终无卑无亢。
虽说是新时代到来,传承的精神和两代掌舵人会做的选择是一样的,这可能是我没那么买账的原因。
我不争气地为上层阶级的离别流下了泪水,子孙满堂,其乐融融真的幸福啊。
十年前,2012年,我仍然记得那晚,妈妈在厨房做凉皮给我吃,我打开了唐顿。
像《唐顿庄园》这样,见证一部英剧在国内种草、风靡、流于平庸,又余音不绝的经历,已经绝版。所以在银幕和一群老朋友重逢,也很幸福。影版本身也没有让人失望,独立成章的故事起码要比最后两三季的生拉硬扯体面很多。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved