我不喜欢甄子丹,就没去电影院看,谢霆锋演这种人物真的得心应手比年轻的时候好很多,
这就是近些年最好的港片了,片尾字幕缓缓打出”永远怀念在天国的陈木胜导演“的时候真的一下子就破防了,把火爆与纯粹并存玩得如此极致也就陈木胜了。怒火的剧情风格有点梦回陈导96年的怒火街头了,而宏大的枪战爆破场面又有点辣手神探的意思,外加甄子丹的动作指导风格,除了过硬的剧情和大场面,对打动作戏的质量更是无限接近杀破狼和导火线了,总之真的太精彩了。最后看完本片我相信大家都会有同样的感慨吧,来人呐赶紧把霆锋的厨具都打包收起来,别整十二道锋味了,赶紧出来多演戏吧,敖哥这个反派角色太有魅力了,无论是文戏还是武戏都是影帝级输出的,这角色绝对能在反派影史里留名的。
合拍片的问题就是语言的问题,语言的问题就是细节的问题,细节的问题就是导演的问题,导演的问题就是电影的问题。
有些厌倦了甄子丹这类绝对正义的角色设定,尤其是饭桌上掏二百块这样生硬表达,倒是谢霆锋邪魅疯狂的形象让人挪不开眼睛。有义有勇有谋,与官僚和体制决裂对抗,让人数次与这样的反派共情。港式警匪片的传承,在刻画女性角色上也继承了传统,单薄扁平的受害者形象,英雄的软肋和美好家庭的回归,凑数的女下属,果不其然中了弹。四星给小谢,每一帧都很帅气,尤其是最后死得唯美。
硬派港片的灿烂余烬。谢霆锋真好看,黑化铺垫再充分一点就好了;打戏拳拳到肉,看的时候就一直在想要是港式动作指导后继无人怎么办啊,转念一想反正香港也没了就这样吧(
纪念在天国的陈木胜导演,您的新警察故事是影响我最深的警匪片,也是我最喜欢的一部电影。
出生入死的兄弟变成反目成仇的对手,可是,没了信任,活着和监狱有何区分;没了正义,警察和匪徒有何差别。信守公义的警官断了手,身处绝路的罪犯折了臂,这是以血腥姿态唤起的「手足」二字,是将心比心、以命抵命的手足。那昭然若揭写着的年份2019,当然或许是过分的解读,但也有着港片会记录下这个时代的铁证,如同90年代那般。因为在这片黑暗无望的土地,我们眼见的,有穷途末路的悲壮,有慷慨赴死的决绝。
虽然它标榜是陈木胜的遗作,不过从成片来看你很难说它到底是陈木胜作品还是甄子丹作品。old school的故事和节奏,似乎还在缅怀上世纪香港电影的虚假繁荣,完全与时代脱节,老气横秋,只会逞勇斗狠,为怒而怒。甄子丹的面部表情还是无法表达任何复杂的内心情绪,甄子丹的动作设计也依然是那套从《杀破狼》就开始用的自由搏击+MMA的陈腔滥调。
法庭上甄子丹的证词看得我火冒三丈,问他有没有看到死者拘捕失足摔死,他说他到的时候已经太晚了。问他有没有看到谢霆锋他们殴打死者,又说看到了。你MD看到谢霆锋他们打人,就说明人还没死啊。整件事情就是他惹出来的!
想要那个挂工牌的绳绳。。香港警队应该关爱一下在职人员的心理健康问题啊 不然黑化了对社会危害好大。。
针子弹,酷挺疯。动作戏失望,模仿其它电影的痕迹明显,也太多了……
又走了一位能拍出如此优秀的商业片导演,遗憾。
剧情就那么回事吧,看过之后能记住的就是这么多年,谢霆锋好像没有老,还是那么帅,以致抢了甄子丹风头。
太他妈好看了!!!比拆弹2还好看。还是经典的香港警匪类型片套路,但却很久没有看到如此精彩的,久违了。木胜导演,谢谢你,一路走好
我不太明白为什么这么不合逻辑,但我䓳明白什么是耍酷!
纵深一跳,他还是想知道,如果位置互换,结局会不会不一样?
唯一值回票价的是动作戏。
从人变成鬼其实是一件很简单的事。导演很有追求,他希望用影视的方式揭露一些现实,引起人的警戒和思考,而他也做到了。谢的角色从开始的令人厌恶,到事情逐渐揭开,你发现原来他也曾是阳光快乐有血有肉的人,事到如今,有他自己的边界失守,更有这社会层面的层层剥削,他的境遇开始变得让人同情,甚至某一刻你会想象他除了死是否还能有更好的结局?最后导演让那些作假的人和男主一同消失了,仿佛他借着电影也发泄了对这个世界某些不健全部分的不满,仿佛他还有一些作为义愤填膺者也需要坚守底线的感叹,还有对于是否要鱼死网破才能让这个世界看到的悲壮思考。大多数人就像甄子丹角色说的那样,不是非黑即白,他作为这个影片中留到最后的角色,是导演心中理想化的客体,是人类的超我,也是我们对这个世界秩序的期盼。愿如导演所愿,这个世间没有腐败。
阿晴,活在别人嘴里的角色。心狠手辣帅强惨,邱刚敖这角色真的立住了。入狱的委屈是真的委屈,也许邦没有敖那么极端,但是经历同等残酷不会好到哪去。顶多老婆的命运比阿晴好点。他觉得在他的情况里属于理所当然,其实邱当时不也是那么想的。
跟十年二十年之前的港片没有区别啊,内地刑侦片都讲究证据先行了,港片还在讲兄弟义气,这部片个人英雄主义太强了,弱化团队合作。那我不如直接看欧美枪战片啊。
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