妹妹的角色演技有些出戏。
和强烈的 逃避的欲望
就挺小儿科的吧，电话加通灵双重buff，这也太轻松了
就这样，一个小故事在这个精巧的万花筒中折射反射，散发着多姿多彩的迷人思绪。
差一点就拍到了点什么，然而被电影节产品的思维惯性彻底摧毁。
每次在阿莫多瓦电影里能猜到的都是冰山一角，总有狗血的一幕会被震惊到。
jump scare比较老套，但是整部电影充满着一种古怪的温暖。完全可以理解为不存在这些幽灵，是男孩的一种自救。小男孩很特别，霍克这配戏都没怎么露全脸
这个故事乍看可能比较不新鲜，但阿莫多瓦总能从平淡中发掘细腻敏感的人性部分，带来清晰透彻的审视和从内而外的共情（以及侧面反应了理性有多可贵——两位主演把这种关乎生命尊严的事情处理的相当克制，表演毫无歇斯底里却充满情绪张力）；结尾照见了一段黑历史补充暗线的完整，虽然这种严肃的反思和政治性得了解一点西班牙背景，才能看懂和主线之间隐晦而不突兀的联系。// PS. 话说阿莫多瓦审美一贯无敌——片中演员穿搭和内景布置品位一流。
杂糅两条主线 就算是隐喻也让人摸不着头脑 同性情节更是奇怪 结尾只能是一脸懵
最后故事太“happy ending”了，说得太圆。中间一些拍摄手法（跳剪暗示时间的过去，这过去里是有信息的）体现出janis的坚毅很喜欢。关于微观和宏观层面“平行”并置“诚实的艰难”的讨论非常好。
镜头语言和配乐很有阿莫多瓦一贯的风格，在叙事过程中传递女性主义和人文主义的元素也让电影探讨的维度有所上升。但电影的两部分剧情有些割裂，强行合在一起并不连贯。孩子的逝去让她需要情感发泄的窗口，现实中的生活又让她学会坚强。乱葬岗上的骸骨背后是多少家庭的生死离别，每一段残忍的历史都应当在现在和未来不断反思。
主题之间融合确实应该更自然一些，整部电影的基调在我看来应该是对真相和还原与追求，而人类的情感正是带领人类寻求真相的指引，无论是小小的家庭之中的波折还是影响了几代人的历史事件，真相不会被永恒掩埋，佩内洛普的表演很厉害，奉献了一个比起《回归》更内敛却同样坚强的母亲形象
最后故事太“happy ending”了，说得太圆。中间一些拍摄手法（跳剪暗示时间的过去，这过去里是有信息的）体现出janis的坚毅很喜欢。关于微观和宏观层面“平行”并置“诚实的艰难”的讨论非常好。
虽然明线暗线乍看关联的不太好，但是细想还是有很多可以咀嚼的地方。今年女主片总算看完了，光谈所呈现的“表演”，个人喜好潘 k 科> 妮可>劳模，然而获奖概率好像是反的
故事好割裂。一方面直面历史,寻找祖辈的遗体,挖掘真相，话说祖传单亲妈妈这家也真是行~。另一方面,发现抱错孩子,就算和养了数月的孩子难分难舍,她就一点不在意十月怀胎的亲骨肉的下落吗？换电话躲避另一位母亲是什么情况?血缘这么不重要吗?？
原生家庭的犯罪动机，最后的小反转力量不够。
阿莫多瓦在《平行母亲》中体现出一种对“瞬间性”的追寻，正如Janis的职业那样，平面摄影恰恰是对特殊瞬间的捕捉——一种德里达意义上的幽灵，开片逐帧播放的照片便暗示着这一点。但与此同时，照相术又指代着一种原始性与现代性的裂隙，它一方面是死者往日痕迹的永恒保留（巫术性），另一方面它又是现代科学与文化工业（模特的平面摄影）的基础（现代性）。婴儿的照片与外祖父的照片构成了当下与历史的互相指射，所有记忆、怀疑与寻觅都被附身照片上的幽灵寻唤而出，外祖父的相片确定这尸体遗迹，婴儿的照片则唤起了Janis内心的深层回忆，两位已死亡之人的照片将当下现实延伸至历史纵深维度。即便现代科学技术能确定亲缘关系与定位尸体遗迹，但那些无数暴毙荒野的无名者们却连那定格的瞬间（照片）都无法得到保存，而直接淹没在了历史洪流中。
黑色气球，这个点是与小丑回魂的红气球有点照应了啦，但是他的意味不明显，并且他整个的结构没有深挖到变态内心。就是一个表面一点的恐怖片吧，也是反映一点点社会问题。男孩们轮番打电话从一世界给予支援，这个点还是有点老套。
奇情与历史的融合。人要向前看，但你所处之处是怎样的。人类的历史并不沉默，哪怕将它投入火焰。最后一个镜头太好，身处在任何时刻，都不要忘了，那个躺着的人可以是你。
我们会在没有黑暗的地方相见（最后给我看哭了还
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