What the fuck??? 原著我在大三那年看过。原来那时我已经超前阅读了。
跟老婆一起看这种电影肯定是比被逼着看国产脑残剧强的。
近期看过的最喜欢的一部欧美爱情片！养眼的男女主，复古温暖的滤镜，让人舒适的取景，有趣的故事和主角有趣的灵魂～一定会再二刷的电影！
推荐推荐！好好看，看的很开心的浪漫爱情轻喜剧~男女主角帅的和
合格的打发周五晚上的爆米花电影，男主真的挺帅的。
低情商：小成本电影
【3.0】观影体验其实还行，即便是架设了过于庞大的表达系统，影片也并没有给人一种虚张声势的高深状，施拉德没有刻意回避类型片观众的普遍需求。作为一个摄影的超验主义者，施拉德最大的问题是他的影像处于一种尴尬境地：无法通过影像识别作者，风格是集成化的。这种集成化体现在观众对本片的评价上，即是有人大谈布列松，而我觉得它是一部“双峰”综合征电影。
男女主去酒店结果只有一间房的剧情居然还在流行
很难再有如施拉德这般的创作者，一生中轮回一般的拍摄同一部电影：于过往伤口的裂隙中，洞悉魂灵流放的准则，但严格的自我鞭笞与暗示践行却仍无法放下赎罪的执念，舍弃掉成为幸福之人的机会，重新撕开疤痕下从未愈合的伤口，以自毁完成受戒，实现神迹的手动圆满。现代社会中精神世界远离宿命信仰的人们无法逃脱的虚无焦虑，成为对黑色电影语汇的超验，奥斯卡·伊萨克与先前《美国舞男》《迷幻人生》《第一归正会》中的男主角们高度重叠，喃喃自语，背负原罪，在自我封闭的冥想炼狱中写下孤独存在的证据，并迎接那亘古不变的布列松式结局——触不到却存在的稀薄的温存。舞男、毒贩、神父和赌徒，不同身份象征却陷入相似的困顿，几十年来，支撑施拉德坚持拍摄这些寓言的又是什么，新好莱坞的伤逝，美利坚的幻灭，他又何尝不是自己笔下镜头下的那些角色呢。
片尾曲好評
属于那种80年代老派的浪漫，啊哈，他居然把《出租车司机》又拍了一遍~
不愧是马丁斯科塞斯监制的 腔调十足 / 裸眼VR酷刑真的吓死人了 / 缓慢track in 再加男主一连串的形容词 / talent vs imagination / 包裹家具真的…
8.0 这部片子比《第一归正会》平易近人多了。放到今年倒是能挤进十佳了。那年第一归正会没这运气。
二十年前拍这种婊里婊气的抓马剧情和人设还算个好片子
男女主全程毫无CP感，男主长了张随时要家暴的脸，人工糖精过剩，引起不适，情感进展的莫名其妙，情节递进得令人发笑，玛丽苏小甜剧也要讲点基本法啊，我对甜剧已经很低要求了，实在吃不下
7.6/10 #PFS会员放映 即便以赌场打牌为表面驱动，“赌”并没有被过度剥削为男性气质和奇观，而是“博弈”和“观看”，牌桌上的视线交错宛如泰尔逼供时盯着囚徒的对弈。奇观则由绵延的伴有呼吸节律的配乐与纷乱的霓虹灯构造，某种意义上延续了施拉德一向的对日本文化的钟爱，不过是从西方中心的视角去异化，正如其在《三岛由纪夫传》和讨论小津的Transcendental Style一样。剧本尚可，但是节奏中段过于缓慢，所有推进点都被无限制拖延到最后部分。部分镜头或调度的确富有魅力，但是施拉德的有些花活儿依然看起来突兀，沦为展示，譬如监狱的超广角（鱼眼）镜头，引用真实影像的纪录片式的回溯，都被影片中硬塞进来的爱情线与不合时宜的刻奇笑话直降格调。讽刺与救赎同时存在，无法战胜的却永远是穿着美国国旗且时刻身后有人呐喊助威的那个对手。
《算牌人》完全可以看作是施拉德对《第一归正会》的重复，当然他们也都源自于《出租汽车司机》，施拉德将赌博与虐囚这两个完全不同的主题结合，但他们似乎又最能代表美国精神，曾经痛苦的记忆困扰着一等兵，施拉德也提醒着观众不要忘记关塔那摩的历史，它并没有从我们的生命中消失，而泰尔的《悲惨世界》般的自我救赎也如施拉德的其他电影一样充满了宿命与牺牲的悲剧意味，在《第一归正会》中牧师面对的是环境破坏的生态危机与内心信仰的危机，而泰尔是关于国家责任与道德感的冲突，不管是何种的天人之战，主人公最后的抗争都暗指着一个所谓的理性统治的国度如何被那绝望的疯狂击溃的，其中的诸多细节，如住在波特兰的母亲、权力无序下的暴力都有对现实本身的影射，施拉德留给算牌人最后的温情是对还在与这个世界抗争的人们的安慰与鼓励吧
这部电影神奇的地方就在于，男女主之间的化学反应相当剧烈，绝对可以说是火花四溅但是却又不失小清新！一个老套的故事拍的巨甜，男女主势均力敌，经常拌嘴又互相吸引的情节标超级吸引人。
Cheesy movie always my fav
四星给男主joshua美颜，太帅了吧，标准sweet boy
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
