被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
很惊喜的观影体验，没想到熊出没已经玩得这么花了，娱乐效果很强，方特还是懂观众。
制作精良，画面可以，最主要的是，这是和我可爱儿子一起看的。
前半段有点儿大杂烩，要不是熊孩子太多我还能多睡会儿…后半段，熊大遇险，熊二崩溃，熊大在熊二的哭声中醒过来开始真情流露，画面开始闪回，一幕幕浮现——然后处女座摘下3D眼镜开始抹眼泪！看个无脑电影居然把孩子看emo了
我很怀疑这是能给孩子看的动画片？孩子们能接受吗？我个人觉得全片无笑点，很可怕。有些地方尴尬死了，传达的是经济发展与环境的矛盾？表现力太弱了，结局处理的太草率了。看完真的不痛不痒，哎。
不得不说，动画片拍成科幻真容易，随便搭框架
熊出没系列都这么厉害了么。画面很好看。虽然电影里各种元素都是漫威的影子。但不影响好看程度～适合放假的🐻孩子们观看。
一年一度的熊出没约定，终于又到了。今年错过了开头很伤心，由此可见我对熊出没还是有点期待的哈哈哈哈哈，说不定比我娃更期待。依旧是一部没什么尿点的具有一定教育性质科普性质的合家欢大片，我娃看的也投入，我也觉得很温馨，且无尿点。已经开始期待下一个大年初一了。嗯我们已经成为熊出没的固定票房了哈哈哈哈。
熊出没真的成为一个非常好的动画ip了。期待下一部多来点原创元素
5分 带侄女去的 第一次看这个ip 还可以吧能看下去 但是还是缺了一些创意和审美
熊出没真的成为一个非常好的动画ip了。期待下一部多来点原创元素
有点像毒液➕钢铁侠➕一堆漫威电影。但有这样的特效，中国动漫未来可期吧。
从这一部我大概可以下一个判断，熊出没系列接地气这个事，不在于制作方能不能，而在于想不想。
有剧情有特效有打斗有教育意义，这不比隔壁几部好看？
确实技术还可以，但是故事真的非常无聊，当然小孩子还是挺喜欢的。甜姐也长大了，估计这是最后一次看熊出没了吧。
没有上一部狂野大陆好看，上一部基因大战反派好歹有点脑子，这一部基本上是把所有人都进行了降智操作，用来突出熊二蠢萌的英雄地位，熊大光头强这次怕是连陪衬的戏份都算不上。本片的赛博朋克质感做的不错，感觉不比去年的差，对经典影视元素的运用也能看出导演是个有着迷影情怀的人，简单粗暴的元素输出虽然直接，但是不够高级，希望下一部能过提升一下人物的智商。
陪着儿子断断续续看了好几遍，还蛮上头的😅我崽看天才威的机器人会害怕，这里面的机器人倒是看得津津有味，对打的时候超兴奋，还会模仿天火走路，我也是搞不懂他的害怕点。连看好几遍连里面的情节都记住了，下次开电视看到了依然眼睛都不眨的继续看，凡是能让我崽乖乖的都是好电影
披着熊出没外衣的超级英雄大电影！小朋友看这电影居然不用买票…神奇！
“酸酸甜甜苹果拳，真英雄，从不回头看爆炸”熊二真的太可爱lia，这部动画比很多商业喜剧片还像喜剧，里面第二次拉二胡的镜头看了三遍真的好可爱，方特的广告也是属实没想到的，越来越喜欢熊出没了
特效没进步感觉还倒退了，熊二带资进组，好多次大电影主角都是他。中间有一段突然跳到了迪士尼有点尬，牛夫人倒是挺好看的哦，我想做曹操
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