可以看作是《画皮》+《兽王记》+《皮囊之下》的缝合之作,能让人联想到中国电影《不再让你孤单》和《爱有来生》,可能因为片名,也可能因为时间的跨度,主人公的内心独白又有点日本漫画风格。故事的背景是欧洲农耕时代,如果换成中国农耕时代,必定极度震撼,可惜未能尽兴。
生命何其短 视为珍宝者 亦具无一之天赋矣
可以看作是《画皮》+《兽王记》+《皮囊之下》的缝合之作,能让人联想到中国电影《不再让你孤单》和《爱有来生》,可能因为片名,也可能因为时间的跨度,主人公的内心独白又有点日本漫画风格。故事的背景是欧洲农耕时代,如果换成中国农耕时代,必定极度震撼,可惜未能尽兴。
徐玄振在拍《为何是吴秀才》是接的这部电影 两个都是律师,但是演出了完全不同的两个人。电影后期对阿尔兹海默症的演绎真的一绝,就很经典的韩式温情片。视后演技真的很绝。
这个女巫牛呀,男女老少的人生都体验了一遍。
因为Noomi Rapace看的。好特别的电影,女性的凝视,多重角度,人应该为自己而活,还是卑微的苟活?!最后的但是…什么意思…我还需要时间想一想🤔️
电影两次的车祸 以及结尾女儿的呼唤 都在潜移默化的将女主与父亲身份之间的切换 其实女主是在演绎父亲的角色 体验曾经父亲患失忆症的痛苦 而安圣基面无表情式的演绎实则是亡魂的一种回望 电影其实可以更不用讲明白一点 让身为主角的我 与父亲 与曾经儿时的我 能更加实现情感的递进
马其顿聊斋,懵懂女巫入世记。梦幻的手持摄影,空灵的和弦配乐,迟缓的叙事节奏,呓语般的诗意旁白,那股文艺腔调犹如泰伦斯·马利克附体。走出被囚困十几年的洞壁,开启一段认识自我的旅程,观察自然万物,品味人间疾苦,未被外界垢污的纯净灵魂不愿茹毛饮血,失去引导的年轻女巫不得不独自去探索眼前的陌生世界。用窃取他者皮囊的方式完成再造,笨拙的肢体、失语的喉咙、僵硬的表情,适应新躯壳的过程像婴儿初次睁开眼时的迷茫;女人、男人、动物、孩童,以不同物种,不同身份去介入并体验生命的历程;欲望、爱情、婚姻、生育,外来者融入村庄,学习人类社会的秩序习俗,她终于坚定地选择成为女人,成为母亲,在被痛苦灼烧着的世界里寻觅到缺失的幸福,却依然逃不过被诅咒的孤独宿命。重口小清新,血腥但不恐怖,猎奇表征下,内核仍是女性命题。
四星半 这哪是惊悚片或者恐怖片啊 这是独特风格的女性史诗,除去部分血腥镜头 整体像英式古典小说一样唯美细腻… 两代女巫 都是被迫走上非常人的道路 一个在复仇的道路上一去不回 但能怪她吗,其实不能 另一个在一次次探索中找到了自我 经历了从古至今大部分女性都不得不经历的一切 高光的时刻是男儿身的那段时间 撒在身上的阳光都是格外温暖的
我能品尝到美,但却不让我喜欢。这故事可以有一百种写法,恐怖主题不是它的归宿。
影片的题目仙后座是一个能够找到北极星的星座,也暗喻着在生活当中寻找继续生活的力量,韩式剧的温情把父亲的坚韧不拔,描写得细腻而生动。父亲的扮演者是韩国著名演员安圣基,享有“韩国人最喜爱的国民影帝”美誉,也曾获得韩国电影大钟奖最佳男主角的提名。
原本打的3星,看完点评有了更深的了解和体会,加一星。女人啊,爱情啊
小清新夹杂些许血腥,取景地很美,配乐也很棒。竟然看到了曾经的gv男优演丈夫…
拍的真温柔啊,旁白像诗一样,看完竟然有点羡慕她能体验那么多。只是玛利亚太可怜了,如果她也能重来该多好。
对父权的抗争很浅显,但镜头是如此动人。像河流一样生活
有值得欣赏的地方,但更多的是不适感。有些元素搭配起来实在太膈应了。
不管多少岁 得病了都是很痛苦的
7/10。披上人皮顶替他人,这与灵魂夺舍不同,女主操控的始终是自己的身体(当然也有bug),因此她始终是失语的,而且无法假扮成婴儿、小孩,意味着她所失去的童年与声音早已不复存在,但在假扮不同的男人、女人的过程之中,她似乎找到了生命的意义。女巫说她也曾试过这么做,但对她来说却十分困难,因此她杀死女主的丈夫,企图扼杀女主的希望。女主最后反杀女巫,宣告着她将主宰自己的命运,维护她现有的一切。当然,从被害者的角度看,女主的际遇不值得同情,但她杀死女巫的举动,也是扑灭了恶的苗头,此后她或许将陪伴女儿成长,不让她遭受自己的苦难,不让她重蹈覆辙,实际上也是一种救赎。
“為什麼你可以這麼輕鬆得做到了?而我卻一直孤單。”
很有趣的一部电影。自然光+全程运动摄影。讲男与女,生与死,爱与恨。
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