名字作诗 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 其他电影 1997

导演: 韩强

剧情介绍

职业拳击励志微电影《我的名字》 在职业拳击赛中,心高气傲的文扬,急切的想KO对手的时候,却惨遭KO,自此后,文扬情绪消沉,精神崩溃;从此一坠千里。重返社会的他几乎没有任何社会生存能力,人生第一次经历虚名和光环淡淡远去的刻骨铭心的失落感。 该如何面对现实,也只能选择面对现实。 应聘了许多家企业都惨遭拒绝,落魄之下,面对生活的拮据,仅仅只有依靠女朋友微薄的工资支撑,而恰好在生活入不敷出的时候,绮丽又怀孕了;面对生活的压力,作为男人的文扬只好走上了以前最为讨厌的拳击黑市,打黑拳,只是为了赚钱。 靠打黑市拳击,有了少许金钱;女朋友央求他希望他别再打黑拳。 文扬又在金钱、爱情和自我的价值观上开始纠结,我为什么要选择拳击? 迷茫无助,情绪低落的文扬,下意识的回到拳击俱乐部;在训练馆里,一直看好他的龙教练,没有怪罪他,没有怒斥他;轻拍他的肩头,目光坚毅的望着他,“文扬,你看看这个,拳王是名誉,名字是尊严,你一直是我的骄傲,年要找回你自己! 旭日东升的早晨,文扬开始了体能训练,重复着久违的拳击动作。 准备好,时刻准备着迎接挑战。 拳击,永不放弃!

评论:

  • 玥欢 7小时前 :

    电影的色调拍摄风景我还是很喜欢的,国美的作品审美什么的还是很在线的。

  • 芮觅翠 5小时前 :

    开场拍的像雕塑,接着的丛林追逐戏也不错,到对手戏以及群戏就散架了。这种电影还是《1917》人物少一点,危机埋藏着才精彩啊。

  • 胡雨星 0小时前 :

    一边标榜“此片聚焦的是时代洪流下被遗忘的最普通的人”,一边声称“我们的片子是按照电影院的最高放映标准来制作的”,不敢相信竟存在如此割裂的创作观。

  • 闽静柏 4小时前 :

    电影不能只有美,如果单独的极致可以代替一切,那可能这个世界很快就会失去平衡

  • 诗冰之 5小时前 :

    画面这么黑,是后期偷懒还是节约经费?除了个别场景真的和诗意没得太大的关系。没得细节,还看不清演员表演。

  • 莉彩 4小时前 :

    6月浙传场放映

  • 泉开朗 1小时前 :

    诗意战争片,影调风格独特,无论是方言还是地貌环境,都充斥着浓厚的江南人文墨客风格,叙事层面有些淡,可能是人物线有点多,看似有些集中但却有点散,一条线贯穿力度不要够,在本人看来没有过度的渲染情绪,影片回答的很克制,导演把个人情绪进行收敛,较为真实的还原了士兵个体面对战争与死亡的恐惧,在映衬之下,也在枪林弹雨的残酷之中表达了向死而生的执念。最后的血雨镜头很有感觉—我终于失去了我。

  • 骏槐 1小时前 :

    后面噼里啪啦的牺牲和不知所云的摄影,笑笑就好。

  • 洛雅容 5小时前 :

    啥玩意,画面都快看不清了。这方言对话,像湖南,又有点像江浙,快分裂了~

  • 漆灵雨 8小时前 :

    理想与现实的赞歌,有点1917的影子,但差距不是一星半点。

  • 铭骏 4小时前 :

    承认美院对电影积极有益的探索,但电影是综合艺术,再好的影像也会因为声音的缺陷而失色。

  • 苦依晨 2小时前 :

    7.5分,其中0.5分是鼓励分,毕竟也算是主旋律里的一股清流了,也提出了一些值得思考的议题点。 说回电影,片子的视觉效果很好,声音效果也是。我很喜欢三个幻觉的处理,也是导演在艺术形式上留给观众的一种解读吧,就觉得这三个幻觉,尤其是后两个,扩大了电影的想象边界。 有一点遗憾的是电影在人物刻画上的着力确实稍弱了些,包括主角在内。就像导演在映后连线回答观众时所说的——云霄之上芸芸之下。这部电影既然聚焦具体的个体,就该把个体给刻画完整。 但一直到电影结束,我都未曾觉得剧情和形式融合得足够好。基本上除了觉得战争残酷以外(当然这是导演一直在表达和渲染的一点),就只顾着遗憾人物刻画的不足了。尤其是人物的立场,情绪以及选择的转变,几乎可以说是没有任何铺垫..。啊...好遗憾。

  • 淳于从珊 9小时前 :

    4.0,在如今语境中难得一见的战争片,风景美,摄影好。结尾一分钟道出了一切战争的真相,导演很勇敢

  • 邬月灵 2小时前 :

    一部主题创作的诗意战争电影。全美院的制作班底,让电影的水墨感、摄影、画面构图得到了很大的保证。故事切口小、方言对话、画面介于黑白与彩色之间、叙事节奏不强……种种标签都与当下观众的观影习惯有所不同。导演在探索新的战争电影语言,也在试探观众的观影界限。

  • 束南蓉 2小时前 :

    中国电影学派!集多家之长,本土化自洽。虽有瑕疵但整体极佳,国美在电影领域不容小觑。期待更多有态度和艺术美感的“主旋律”。

  • 琳薇 0小时前 :

    是公司组织来看的哈。如果是我自己买票来看的,我他妈绝对给导演寄刀片,你可以不好看你可以叙事剧情人物刻画一团糟,但是你不能用持续的昏暗黑白色调来伤害观众的眼睛!

  • 柏初 7小时前 :

    在如今炮火连天的战争片下难有如此聚焦小人物的影片,影后放映导演说采用此种视觉基调同时也是为了模糊片中角色的重要性,无主角设计把名留青史的英雄人物淡化,因为在真正的战争中有太多普普通通的人默默付出。 也许是诗性电影的名号打的太响,我抱着似伊万的童年般的期待去看,却让我看的不太舒适,人物表演和台词的尴尬太出戏了。当我试图在如今这个快速的时代寻找一个慢下来的电影,我好像也没有找到,好像影片依旧是那样的“快”。

  • 綦夏兰 6小时前 :

    这是电影视听语言的胜利,自然光并且昏暗的摄影风格建立的还算统一,某些镜头对于空间的利用和镜头内外的场面调度都很不错;尤其是船家女和白匪兵的一段对话真是很棒,这段对话可以写进中国电影史,以前从来没有中国的电影这么做过。虽然有些台词和表演有些欠妥当,但总体而言,这是一部4星的电影

  • 盛雅安 1小时前 :

    “怎么把焦点融入到叙事中,怎么用焦点的这种摄像手法来讲故事,是我们在拍摄时候就想探索的东西。”“从拍摄到后期调色到声音,我们一直在探索,是希望能有一种探索的,哲学上的,美学上的探索。” (打分就不打了,问就是我爱美院(喂

  • 柏承教 2小时前 :

    80/100 淹没在血雨中,等待黎明的到来。美院出品就可以做好预备了,它的重点就是导演摄影和场景设计,熟悉但沉重的题材也让剧本没那么浅薄。很重要的原因就是在一众耀武扬威的主旋律中,它很不一样。

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